Programa

16 DE JUNY: NATURA (PRELUDI)

20 h

Escenari VIL·LA

PRESENTACIÓ

Presentació inicial a càrrec d’Antonio Galera, director del Festival dels Horts, i Laura Sena, periodista i Coordinadora Intermunicipal de la Mancomunitat de l’Horta Sud.

20:30 h

LETICIA MORENO, VIOLí, Amb l’ORQUESTRA DE L’HORTA SUD

LES ESTACIONS DE VIVALDI

ESCENARI JARDÍ

Tenim la fortuna que la violinista Leticia Moreno siga ja una habitual al Festival dels Horts. Amb una carrera de gran rellevància internacional, Leticia ha actuat amb orquestres com la Wiener Symphoniker, la Filharmònica de Sant Petersburg, Los Angeles Philharmonic i la Philharmonia Orchestra, col·laborant amb directors com Zubin Mehta, Gustavo Dudamel i Vladimir Ashkenazy.

 

La seua discografia inclou gravacions per a Deutsche Grammophon, com el seu àlbum dedicat a Piazzolla, enregistrat als Abbey Road Studios amb la London Philharmonic Orchestra, així com una nominació als Grammys Llatins per Aurora, el concert que encomanà a Jimmy López.


En aquesta ocasió especial, ha volgut col·laborar amb l’Orquestra de l’Horta Sud, un projecte amb l’objectiu de promoure la música de corda i orquestral en la programació cultural de la comarca.

Amb un equip d’alt nivell dirigit per Juan Luis Martínez, el projecte -iniciat l’any 2021- compta amb el suport principal de la Mancomunitat de l’Horta Sud i el patrocini de Caixa Popular.

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Les Quatre Estacions

de Il cimento dell’armonia e dell’inventione, op. 8 (1725)


Concert per a violí núm. 1 en Mi major, RV 269

La primavera

I. Allegro
II. Largo e pianissimo sempre
III. Allegro pastorale


Concert per a violí núm. 2 en Sol menor, RV 315

L’estate

I. Allegro non molto
II. Adagio e piano – Presto e forte
III. Presto

Concert per a violí núm. 3 en Fa major, RV 293
L’autunno

I. Allegro
II. Adagio molto
III. Allegro

Concert per a violí núm. 4 en Fa menor, RV 297
L’inverno

I. Allegro non molto
II. Largo
III. Allegro

 

Leticia Moreno, violí i directora
Orquestra de l’Horta Sud

Des de les 21.30 h

(2 passes)

L’ONDE & LES ZEPHIRS

Écho fidèle. Natures barroques

PATI DE LA BUGUENVÍL·Lea

Col·laboradores d’ensembles de música antiga com Concerto Köln, Bach Collegium Japan, MusicAeterna, l’Orquesta Barroca de Sevilla, Piacere dei Traversi o Harmonia del Parnàs, les germanes Laura i Elena Palomar -flauta i oboè barrocs, respectivament- ens presenten un programa bellíssim ple de cites i imitacions naturalistes, típiques del barroc musical, així com d’altres de caràcter més abstracte, com ara emocions o estats d’ànim.

En l’espai íntim del pati interior de Villa Rosita, ens traslladarem a la cort francesa dels reis Lluís XIV i Lluís XVI, en un concert patrocinat per l’Institut Francés de València.

Michel Blavet (1700-1768)

De Ir. recueil de pièces, petits airs, brunettes,                 

menuets […]:                                                        

Pourquoi, doux rossignol [Per qué, dolç rossinyol]

Jacques Hotteterre (1673-1763)

De Airs et brunettes à deux et trois dessus                          

pour les flûtes traversières tirez des meilleurs

auteurs, anciens et modernes:

Dans ces deserts paisibles [En aquests deserts plàcids]

Doux sommeil, endormez les amans misérables 

[Dolç son, bressa els amants miserables]

François Couperin (1668-1733)

De Pièces de clavecin, Livre 3:                                            

Le Rossignol-en-amour [El rossinyol enamorat]

Michel Pignolet de Montéclair (1667-1737)

De Concerts à deux flûtes traversières sans basses:        

Cinquième concert:

II. Badinage [Badinatge/Bromeig] 

III. Musette [instrument musical paregut a la gaita]

X. Les ramages [Els refilets], lentement 

Jacques Hotteterre (1673-1763)

De Première livre de Pieces pour la flûte traversière:          

Echos pour la flûte traversière seule

[Ecos per a flauta travessera sola]


Michel Pignolet de Montéclair (1667-1737)

De Concerts à deux flûtes traversières sans basses:

Sixième concert:

IV. Le Papillon [La Papallona] – Menuet 

V. Le Moucheron [El Mosquit] – Passepied 

XI. Chaconne, gay 

22:30 h

MARTA ESPINÓS

MARE TERRA. FAUNA I FLORA PER A PIANO

ESCENARI VIL·LA

Com sona una papallona? I uns xiprers bressolats per la brisa? Com traslladar al piano l’aleteig d’un colibrí, l’aroma del gessamí de la Provença francesa o el so de la pluja?


En un moment en què la consciència mediambiental ha de ser una prioritat per salvaguardar el futur del planeta, la pianista i comissària musical Marta Espinós ens convida brillantment, en un concert comentat, a descobrir com la fauna, la flora, els satèl·lits i els fenòmens atmosfèrics poden ser descrits musicalment amb les huitanta-huit tecles del piano.


Una selecció de repertori de compositors i també de compositores —en ple procés de ser descobertes i reivindicades pels estudis de gènere i per la musicologia contemporània— que ens descobreix l’exuberant biodiversitat musical dels últims tres-cents anys.

I. Ocells. El viatge del cucut:

Jean-Philippe Rameau (1683-1764)

Le rappel des oiseaux [La crida dels ocells]


Louis-Claude Daquin (1694-1772)

Le coucou [El cucut]


Xavier Montsalvatge (1912-2002)

El cucut (de Cinc ocells en llibertat)


Mercedes Zavala (1963)

Diciendo “cuco, cuco” / durante toda la noche / ¡al fin la aurora! (Chiyo) de Colección de haikus (2010)


II. Música botànica:

Germaine Tailleferre (1892-1983)

Fleurs de France [Flors de França]

Jasmin de Provence [Gessamí de la Provença]

Coquelicot de Guyenne [Rosella de Guyana]

Rose d’Anjou [Rosa d’Anjou]

Lavandin de Haute Provence [Lavanda de l’Alta Provença]

Volubilis du Béarn [Campanetes de Bearn]

Anthémis du Roussillon [Margarida del Rosselló]

María Teresa Oller (1920-2018)

Cipreses [Xiprers]


Amy Beach (1867-1944)

Young Birches [Joves bedolls]

A Humming-bird [Un colibrí]

(De Three pianoforte pieces, op. 128)


III. Satèl.lits:


Ludwig van Beethoven (1770-1827)

I. Adagio sostenuto (de la Sonata Quasi una fantasia per a piano en do sostingut menor Op. 27, núm.2, popularment coneguda com Clar de lluna)


IV. Jardins baix la pluja:


Lili Boulanger (París, 1893-1918)

D’un vieux jardin [D’un antic jardí]

D’un jardin clair [D’un jardí clar]

(De Trois morceaux pour piano)


Mel Bonis (1858-1937)

Il pleut! [Plou!] op. 102

 

V. Retorn a l’Edèn:


William Bolcom (1938)

The Serpent’s Kiss [El bes de la serp] (de The Garden of Eden. Four rags based on the Genesis)

Marta Espinós, piano i comentaris

17 DE JUNy: AIGUA I FANG

20 h

Escenari VIL·LA

PRESENTACIÓ

Presentació a càrrec d’Elena Fort i Noelia Roser, veïnes de Picanya.

20:11 h

NÉSTOR CALDERER I EDU COMELLES

304558 – PROJECTE DE NOVA CREACIÓ

ESCENARI VIL·LA

Néstor Calderer és un músic valencià amb una versatilitat estilística que abraça el jazz, la música clàssica, la contemporània i l’experimental. 304558 és el número de sèrie del piano de cua Schimmel que conservava a casa dels seus pares, al carrer Lepanto de Paiporta. La crescuda del Barranc del Poyo s’emportà moltes coses de la planta baixa, però l’instrument, tot i haver volcat i quedar cobert de fang, mantenia les cordes en tensió.


El reconegut artista sonor Edu Comelles va visitar aquesta vivenda i, del diàleg entre ambdós intèrprets, va sorgir aquest colpidor projecte de nova creació. Una proposta a mig camí entre l’electrònica, la música ambient i l’art sonor, que no sols rescata la veu d’aquell piano destruït, sinó que també vol ser una resposta creativa i esperançadora davant la destrucció. El projecte es presenta per primera vegada en coproducció amb el Festival dels Horts.

21:00 h

AMPARO CASABAN

PONTS

ESCENARI VIL·LA

Què és un pont? Per a què serveix? Quina funció han tingut els ponts al llarg de la història i en el desenvolupament de les societats avançades?


Amparo Casaban, picanyera especialitzada en arquitectura vernacla i habitual col·laboradora del nostre festival, ens ajuda a posar en context la temàtica d’aquesta setena edició.

Amb la seua mirada experta, aprofundim en el simbolisme dels ponts com a connexions físiques, socials i emocionals que han vertebrat territoris, cultures i comunitats al llarg del temps.

21:30 h

AGNÈS BALFEGÓ I NÉSTOR CALDERER

EIXOS – LIVE SET

ESCENARI JARDÍ

Què passa si ocupem espais que creiem que no ens pertanyen? Què passa si canviem els eixos i deixem de amagar-nos?


EIXOS Live Set és un estudi sobre la percepció del cos en l’espai i sobre com el moviment crea noves possibilitats per a expandir els límits de la nostra realitat. Una invitació a reflexionar sobre la naturalesa de l’existència i la possibilitat de traspassar les fronteres imposades.


Aquest solo de dansa contemporània de la intèrpret i creadora Agnès Balfegó Brull -amb l’espai sonor en directe del músic Néstor Calderer– ha estat premiat en diversos festivals, incloent el darrer Premi SGAE a la Millor Coreografia al Certamen del Festival Bucles & Carme’n’Dansa 2024.


FITXA ARTÍSTICA

 

Direcció i coreografia: Agnès Balfegó Brull

Espai sonor: Néstor Calderer

Acompanyament artístic: Leandro Cánepa Alonso

Text: Extracte de El lenguado – Cosas del cuerpo de José Watanabe

Disseny d’il·luminació: Leandro Cánepa Alonso, Agnès Balfegó Brull

Amb el suport de: Centre Cívic Teixonera, Festival 15m2, Última vèrtebra, Fundació SGAE

22:30 h

ISABEL VILLANUEVA, VIOLA

RITUAL

INTERIOR VILLA ROSITA

L’excel·lent violista Isabel Villanueva, guardonada amb reconeixements com El Ojo Crítico de RNE i el Premi Cultura de la Comunitat de Madrid, torna al Festival dels Horts, on ja és una presència estimada. La rebem ara amb els braços oberts per reprendre la presentació del seu reconegut projecte discogràfic Ritual, que es va haver de suspendre el passat mes de novembre dins del cicle de Cambra als Horts.

 

Amb una trajectòria internacional consolidada, Villanueva ha portat la seva música a sales com el Wigmore Hall de Londres, l’Auditori Nacional de Madrid o la Filharmònica de Sant Petersburg. Destaca per la seua intensitat expressiva, una profunda connexió amb el repertori i una aposta decidida per reivindicar la viola com a instrument solista. Ritual és un viatge sonor que transcendeix estils i èpoques, i que convida l’oient a submergir-se en una experiència íntima, meditativa i visceral.

HILDEGARD VON BINGEN (1098-1179)

‘O Virtus Sapientiae’ (arr. Villanueva)


GYÖRGY KURTÁG (1926)

De ‘Signs, Games and Messages’

To Imre Foldes at 60

Perpetuum mobile

In Nomine – all’ongharese


JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)

Partita núm. 2, BWV 1004

Allemanda

Corrente

Sarabanda

Giga

Ciaccona


GYÖRGY KURTÁG (1926)

De ‘Signs, Games and Messages’

In Memoriam Blum Tamàs


HEINRICH IGNAZ BIBER (1644-1704)

‘Passacaglia’

18 DE JUNy: RESORGIR

20 H
Escenari VIL·LA

PRESENTACIÓ

  • Textos d’Antoine de Saint-Exupéry a càrrec de Maxime Henri-Rousseau, director de l’Institut Francés de València.

20:30 H

CONRADO MOYA, MARIMBA

RECITAL

ESCENARI VIL·LA

Reconegut com una de les figures internacionals més destacades de la marimba, Conrado Moya, ha actuat com a solista amb orquestres i bandes com l’ADDA Simfònica, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Orquestra de la Comunitat de Madrid, Orquestra Simfònica Nacional de Colòmbia o la Banda Municipal de València, sota la batuta de directors com Guillermo García Calvo, Salvador Vázquez o Vicent Balaguer.


El seu repertori inclou estrenes de concerts escrits per autors com Tomás Marco, Lorenzo Palomo, José Luis Greco o Albert Guinovart, així com la seua pròpia transcripció del Concierto Heróico de Joaquín Rodrigo, autoritzada pels hereus del compositor.

 

Compromés amb la difusió i evolució del seu instrument, Moya ha realitzat gires per Europa, Amèrica i Àsia, i ha participat en festivals com PASIC (EUA), Nakagute (Japó), el Festival de Música Espanyola de Cadis o el Lille Piano(s) Festival.És autor dels discs Silentium i Marimba Synergy (Mons Records).

Emmanuel Séjourné (n. 1961)

Romantica (versió per a marimba solista)


Anna Ignatowicz-Glińska (n. 1968)

Toccata


Johann Sebastian Bach (1685–1750)

De la Partita núm. 2 en re menor, BWV 1004

Ciaccona


Eric Sammut (n. 1968) / George Gershwin (1898–1937)

Variations on Porgy and Bess

 

21:15 H

CADENA D’ARTISTES

 

ESCENARI VIL·LA

Una de les reaccions més belles dins de la duresa provocada per la DANA va ser la cadena de suport humà que es generà durant els primers dies després de la catàstrofe. Des del festival, volem retre homenatge a totes aquestes persones creant una cadena d’artistes. El mateix Conrado Moya s’ha volgut sumar interpretant Kahlo, una obra de la compositora Maria Faubel (n. 1993), resident a Picanya.


A partir d’aquest punt simbòlic, altres artistes s’uniran a aquesta cadena amb el nostre format ja habitual de microconcerts: l’americana d’ascendència kurda Elana Sasson¸ la cantautora Maria Faubel, el nostre director Antonio Galera, o l’artista Lara Ordóñez –de la Galeria Vangar, regentada per Elisa Montesinos i Amalio Vanaclocha-, faran diferents intervencions.

22:15 H

DOÑA MANTECA

CONCERT CAÑADA BLANCH

ESCENARI jardí

Fundación Cañada Blanch és el principal patrocinador privat del Festival dels Horts des dels seus inicis. En aquesta edició, dona suport al concert del grup valencià Doña Manteca, una formació valenciana que destaca per l’amor als ritmes llatins i per una passió compartida per la música que uneix generacions.

 

Les seues tres cantants -Paula i Elena Almendros, i Empar Mora- recorden la màgia d’eixos temes de música latinoamericana que ha traspassat la barrera del temps: boleros, son, guarachas o balades que formen part del nostre imaginari col·lectiu. Artistes com Celia Cruz, Antonio Machín, Chavela Vargas o Natalia Lafourcade tenen un espai en el seu repertori.

 

Una vetllada plena de bona música a veus i guitarra, amb una rica combinació d’instruments de percussió i corda, per posar el fermall d’or a aquesta tercera jornada a l’Hort de Montesinos. 

19 DE JUNy:  VIDA

20 h 

PRESENTACIÓ.

ESCENARI VIL·LA

20:30 h 

CARLES MARIGÓ, PIANO, I CARMEN AMORAGA

LES EDATS DE LA DANA. PIANO PORTRAITS

ESCENARI VIL·LA

  • Carles Marigó és pianista, compositor i improvisador. Format a Barcelona i a Moscou, combina la tradició de la música clàssica amb l’experimentació i l’espontaneïtat. Els seus concerts esdevenen espais d’expressió directa i connexió amb el públic, on la música fuig dels formalismes i es viu com una experiència compartida.

    Ha actuat a escenaris de tot Europa i, actualment, desenvolupa el projecte Piano Portraits, en què crea obres a mida inspirades en persones i contextos reals. Cada peça, a mig camí entre la improvisació i la composició, parteix de la presència, la història o l’energia d’una persona concreta.

     

    En aquesta ocasió, el posem en diàleg amb la destacada escriptora local Carmen Amoraga, que ha viscut i escrit en primera persona sobre la DANA.

     

  • Així naix Les edats de la Dana, una proposta que dóna veu a perfils ficticis però profundament versemblants de persones de diferents edats, als quals l’autora confereix “nom, cos, memòria i també pèrdua”. Com ella mateixa afirma: “La ficción puede decir verdades más hondas que los informes. Y ficcionar es contar las cosas como debieron haber ocurrido.”

     

    Carmen ha passat mesos observant i escrivint sobre les persones afectades per la catàstrofe; Carles farà el mateix amb el piano, obrint un espai on la música esdevé mirall i pont entre intimitats compartides.

22:00 h 

ROCÍO MARQUEZ I PEDRO ROJAS

HIMNO VERTICAL

ESCENARI JARDÍ

  • El rèquiem, tradicionalment un cant de comiat, una missa que ret tribut als morts, es converteix en Himno Vertical en una obra que honra no sols el final, sinó també el començament, el fluir i la transformació. Aquest rèquiem no segueix els dictats de l’autoria, ni pertany a una única veu. És un eco coral que ressona des del col·lectiu, un ritual de comiat i benvinguda alhora, una cerimònia circular que convida a qüestionar el cicle de la vida i la mort com a pols oposats i a assumir-los com una sola dansa.

    Rocío Márquez és una de les figures fonamentals de la música flamenca del segle XXI, prenent el relleu de grans renovadors del gènere. En les seues tres dècades de trajectòria artística, combina rigor investigador, vocació creadora i excel·lència interpretativa, amb una carrera marcada per l’experimentació i el diàleg obert amb altres músiques i disciplines, cosa que connecta de manera natural amb l’enfocament escènic i sonor de Pedro Rojas Ogáyar.


    Compositor, guitarrista i creador escènic, Rojas Ogáyar ha desenvolupat una obra híbrida que travessa la música clàssica i contemporània, el teatre, la dansa i l’art sonor. Com a cofundador de Proyecto OCNOS i Teatro Anatómico, ha teixit una xarxa de col·laboracions amb artistes de múltiples llenguatges, sempre des d’una mirada crítica, sensible i experimental.

  • Des del FDH volem potenciar els espais de convivència del marc privilegiat de Villa Rosita, generant, per un costat, sinergies entre estudiants de l’àmbit artístic i destacats professionals de la cultura i, per altra banda, potenciant la formació contínua del nostre públic.

  •  

    Per això, en aquesta edició, hem preparat per a vosaltres unes sessions matinals (11 h) de PIANO ALS HORTS a càrrec de pianistes de la sisena edició del festival.

 

  • 18 de juny: Taller d’improvisació a càrrec de Baptiste Bailly
  • 19 de juny: Classe Magistral a càrrec de Luis Fernando Pérez
  • 20 de juny: Classe Magistral a càrrec de Marianna Prjevalskaya

 

Si voleu més informació al respecte, tant per a assistir com a alumnat actiu com per a escoltar les sessions, escriviu-nos a festivaldelshorts@gmail.com

PROGRAMA

Vols conèixer la programació que us hem preparat per a aquesta edició del Festival dels Horts?

 

Flyer 

Ací pots descarregar el fullet amb el nostre cartell i informació pràctica sobre el festival. Ajuda’ns compartint-ho amb les teues amistats!

Entrades I ABONAMENTS

Pots comprar entrades individuals o abonaments per a tot el festival. I amb preus especials per als menors de 29 anys!